La exposición individual de Clarissa Tossin en el MCA Denver presenta obras de arte recientes y recién comisionadas que exploran las causas y los efectos del aumento de las temperaturas en la Tierra y las crecientes aspiraciones de la humanidad de explorar territorios en la Luna y Marte. Al analizar nuestra crisis climática desde la perspectiva de la exploración espacial del siglo XXI, Tossin establece conexiones entre las señales de deterioro ambiental en nuestro planeta y el futuro proyectado de la atmósfera exterior de la Tierra y más allá.

Nacida en Porto Alegre, Brasil, en 1973, Tossin lleva más de una década lidiando con las causas geopolíticas del cambio climático y los legados del colonialismo a través de su práctica investigadora y la elección de materiales escultóricos como látex amazónico, caucho sintético (silicona), plástico reciclado, cartón reutilizado de cajas de Amazon y polvo de meteorito. Para su presentación en el MCA Denver, Tossin compara la historia de la extracción de recursos en la Tierra con los planes que ya están desarrollando el gobierno de Estados Unidos y empresas privadas para la futura extracción de recursos en la Luna, que se prevé facilitará la colonización de Marte.

A medida que el espacio que rodea nuestro planeta se militariza, monetiza y se llena de objetos orbitales, tanto funcionales como obsoletos, la práctica de Tossin ofrece una valiosa perspectiva para comprender la perspectiva de la humanidad sobre el espacio y cómo afectará a las generaciones futuras. En una conferencia de la industria aeroespacial celebrada en Colorado en 2021, el discurso inaugural de la NASA se refirió al espacio (también conocido como ​“la Alta Frontera”) como ​“competitivo, disputado y congestionado”. La exposición de Tossin aborda los principales problemas económicos, políticos y de vigilancia en juego en lo que los especialistas actuales de la industria aeroespacial denominan ​“la segunda era dorada de la exploración espacial”.

La preocupación de Clarissa Tossin por las ramificaciones de la comercialización del espacio se destaca en el tríptico de tapices de jacquard titulado ​“El octavo continente” (2021). Estos tapices a gran escala reutilizan imágenes de la Luna tomadas por la NASA para identificar la ubicación de importantes depósitos de hielo, articulados en estos tapices mediante brillantes hilos de oro metálico. Estos depósitos de hielo tienen el potencial de ser extraídos y utilizados en la producción de combustible de hidrógeno para cohetes al servicio de la misión Artemis de la NASA a Marte. Tossin emplea la grandeza de los tapices, un medio utilizado desde la época medieval y renacentista para transmitir poder y riqueza, para articular cómo la intención de la NASA y las empresas privadas de instrumentalizar la Luna emula patrones seculares de extracción de tierras y colonización en la Tierra.

Su serie de tejidos Future Geography de 2021 combina tiras de cajas de reparto de Amazon con imágenes satelitales de la NASA del cráter Shackleton (el emplazamiento propuesto para la primera instalación estadounidense de minería de hielo lunar), el cráter Jezero en Marte (donde aterrizó el rover Perseverance de la NASA en 2021) y el cúmulo estelar de las Híades (uno de los cúmulos estelares más cercanos a nuestro Sol), lo que llama aún más la atención sobre el interés y la inversión del sector privado en la exploración espacial. Los tejidos circulares suspendidos de doble cara de A Queda do Céu (The Falling Sky) , de 2019, entrelazan imágenes satelitales de los incendios de 2019 en la Amazonia y el río Amazonas, junto con imágenes de la NASA de la llanura marciana Amazonis Planitia y la Vía Láctea en patrones tejidos que evocan la división geométrica de la tierra por parte de la agroindustria, vistos desde el espacio.

Para Falling From Earth , Tossin desarrolló varias obras recién encargadas que continúan sus exploraciones sobre cómo la adquisición de conocimiento científico puede conducir à la comercialización de recursos naturales en los cuerpos celestes. En Valuable Element (2022), la simulación de polvo lunar de Tossin, creada borrando secciones de tinta de imágenes de la Luna, se muestra junto a un frasco de polvo lunar real y una roca lunar prestada por la NASA, obtenida durante la misión Apolo 11, el primer alunizaje de la humanidad. Esta muestra lunar se complementa con una roca lunar obtenida durante la misión Apolo 17 à la Luna.

Otra obra recién comisionada del MCA Denver, Vulnerably Human (2022), está hecha de polvo de meteorito, corteza de árbol y tierra mezclada con silicona para crear un molde de piel mudada de un traje de astronauta. Este traje fantasmal transmite la vulnerabilidad, no solo de los cuerpos humanos en el espacio, sino también de la Tierra misma y todas las formas de vida que la habitan. Las esculturas de 2021, Becoming Mineral, reflejan preocupaciones similares: una serie de máscaras mortuorias parciales moldeadas a partir del rostro de la artista y hechas con arcillas sobrantes encontradas en su estudio durante el confinamiento por la pandemia. A través de estas alusiones al cuerpo, Tossin nos recuerda que la vida es fugaz y que todos los seres vivos inevitablemente vuelven a convertirse en minerales al descomponerse en tierra y arcilla.

La exposición culmina con la escultura de silicona de 62 pies de largo Muerte por ola de calor (Acer pseudoplatanus, Bosque de Mulhouse ), 2021. Conmemorando una especie moribunda de arce sicómoro en la región del noreste de Francia, la escultura ofrece una meditación corpórea y melancólica sobre las pérdidas expansivas que sufre nuestro planeta debido a los efectos del cambio climático. El molde de silicona de este sicómoro de Francia, que pereció debido al aumento de las temperaturas del verano y la falta de humedad adecuada en el suelo, refleja otra obra reciente, Rising Temperature Casualty (Prunus persica, jardín de casa, Los Ángeles ), un molde de silicona de un melocotonero del jardín de Tossin en Los Ángeles, que demuestra la interconexión de estos cambios climáticos en tierras cercanas y lejanas.

Sobre la artista

Clarissa Tossin (n. 1973, Porto Alegre, Brasil) utiliza imágenes en movimiento, instalaciones, esculturas e investigación colaborativa para abordar las contranarrativas suprimidas implícitas en el entorno construido y explorar narrativas alternativas del lugar.

Entre sus últimas exposiciones individuales se incluyen The 8^th Continent en el Pabellón Brochstein de la Universidad Rice, Houston (2022), Disorientation Towards Collapse en Commonwealth and Council, Los Ángeles (2022), Circumnavigation Towards Exhaustion en La Kunsthalle Mulhouse, Francia (2021), y Future Fossil en el Instituto Radcliffe de Harvard (2019). Su obra se ha presentado en el Mass MOCA; el Museo de Arte de Denver; la 12.ª Bienal de Gwangju en Corea del Sur; la Cumbre de Arte de Dhaka en Bangladesh; el Museo Whitney, Nueva York; la Bienal del Museo Hammer, Los Ángeles; la Bienal SITE Santa Fe, Santa Fe, Nuevo México; el Museo de Queens, Nueva York; el Museo del Bronx, Nueva York; el Centro de Arte Contemporáneo, Tel Aviv, Israel; la Fundación Iberê Camargo, Brasil; SESC Pompéia, Brasil; Skulpturenmuseum Glaskasten Marl, Marl, Alemania; y la Fundación de Arte K 11, Hong Kong.

Tossin ha recibido una beca de la Fundación Graham (2020); una beca de la Fundación para las Artes Contemporáneas (2019); una beca de la Fundación para las Artes Contemporáneas (2019); un premio Artadia Los Ángeles (2018); una beca de investigación de la Fundación Juméx (2018); y una beca Radcliffe de Harvard (2017−2018). Su obra forma parte de las colecciones del Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York; el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA); el Museo Hammer de Los Ángeles; los Museos de Arte de Harvard, Cambridge; el Instituto de Arte de Chicago; la Fundación Inhotim, Brasil; la Fundación de Arte Kadist, San Francisco; y otras instituciones.

Tossin recibió una maestría en Bellas Artes del Instituto de Artes de California en 2009 y una licenciatura en Bellas Artes de la Fundação Armando Álvares Penteado, São Paulo, en 2000. Vive y trabaja en Los Ángeles, CA.